熱點聚集
本篇文章2560字，閱讀大概需要4分鐘
劇本寫作是指根據預先計劃的大綱創(chuàng)建舞臺或電影劇本文本，包括電影業(yè)的所有劇本，如：劇本，電視劇本，動畫劇本，散文劇本，串音劇本，快板劇本，三個半句。劇本，音樂劇本，舞臺劇劇本，情景喜劇劇本，啞劇劇本，雙人劇本，動漫劇本，電視劇短劇劇本，戲劇劇本等。
一、材料選擇：
1、首先，衡量你的生活和對主題的熟悉程度。
2、您是否對某一主題有創(chuàng)造性的熱情是決定您是否可以寫它的另一個重要因素。
3、選擇一個主題的含義和價值，它將產生什么樣的影響，什么樣的社會反應和經濟回報，以及在選擇開始時應該考慮這些問題。
4、在選擇開始時應該有一個客觀和清醒的估計，即他是否有足夠的條件和能力來控制一個主題所需的特定風格。
5、拍攝電影也是一個在選擇材料時要考慮的問題，因為它與電影制作人對劇本的態(tài)度直接相關。
二、故事的想法：
1、首先考慮故事所在時代的背景。它將有助于充分發(fā)揮作者在生命材料和知識結構積累方面的優(yōu)勢。在適當的時候，時間的背景可以隨著人物的身份而改變。
2、故事的構成與事件和情節(jié)密不可分，而時間和情節(jié)則由人物的行為組成，并為人物的塑造服務；
3、旨在成為第一個概念化靈魂指揮官工作的人。
4、考慮到電影的藝術類型，不同類型的電影劇本對故事的形式有著非常不同的要求。一些材料本身決定它只能適應某種類型。
5、將一段原創(chuàng)生活材料組織成一個故事的第一步是抓住或找到故事的核心，構成故事的最重要的事件和行動路線。基于生活邏輯的合理關聯是故事設計的生命線。通過大量的聯想，通過篩選無數的想法，逐步提取和綜合本質，形成了好的故事思想。
6、講故事記錄，完成的文字是最初的故事大綱。
三、故事的發(fā)展得到了豐富和確定：
1、在考慮采取對策來解決故事中暴露的問題時，會不時出現一些新的角色和情節(jié)，并且可能有一個非常好的想法，你以前從未想過。
2、詳細的故事大綱不是初步故事大綱的簡單擴展，而是初步故事大綱的完整升級或更新。
3、調整字符關系是一個非常重要的問題。人物之間的關系決定了運動和矛盾的本質。
4、許多人物運動和情節(jié)線索的設計應該與情節(jié)主線的發(fā)展密切相關，并且應該有意識地與情節(jié)的主線交織在一起。
5、常見或必要的戲劇手段和技巧，如開頭、伏筆、懸念、愛節(jié)點、節(jié)奏比較高潮、結束。理想的情況是能夠使用每個人都在使用的這些例程，而不是陷入陳詞濫調。關鍵是敘事內容和戲劇技巧相結合。
6、故事總是要情緒化，我們必須善于發(fā)現、以捕捉故事中的情感和情感場景。
7、在選擇開始時應該考慮對生活的熟悉，但是在編寫詳細的故事時經常會注意到一些特定的問題。采取將日常積累與臨時“填補空白”相結合的實踐。
8、在一個孤獨和苦心的想法中，你可能會受到茶的折磨，無意識的，震驚的，陶醉的，有時對一個好主意的出現感到興奮，有時還會遇到困難的問題。 。
四、設計并實現場景
1、電影作家和一般文學創(chuàng)作者之間最大的區(qū)別在于，除了扎實的文學基礎，作為編劇，它還必須具有良好的視聽藝術感。
2、具有高專業(yè)素質的專業(yè)作家將有意識地將造型意識滲透到劇本創(chuàng)作的各個方面，并使其發(fā)揮重要作用。
3、一般來說，只有通過思想的思想總是比紙上實現的東西更模糊。他只能是一個普遍的想法。
4、從實際拍攝位置重新檢查故事輪廓。您會發(fā)現，在您最初認為已經更具體地編寫的故事大綱中，仍然存在許多尚未解決的具體問題。
5、情景大綱的概念可以進一步促進敘事概念。雖然場景輪廓的概念是考慮建模性能問題，但也具有深化故事概念的功能和任務。它迫使作者思考進入故事的每個小部分，從而使得情節(jié)結構的線程結構更加詳細。
6、作為未來電影蒙太奇概念得分的基礎，在構思場景輪廓時應充分考慮電影的概念。最重要的一點是戲劇的結構體現了清晰的節(jié)奏感。節(jié)奏是指構成藝術美的節(jié)奏。
7、在編寫場景輪廓時，請?zhí)貏e注意場景與場景之間的匹配和清晰度。對于戲劇線索的起伏和輕重場景的匹配，必須有一個全面的考慮。為了實現自然連接、，簡單和適當的、與、段對比。很明顯，在情節(jié)結構的整體布局中，感覺導演在編輯階段剪切了電影。
8、劇本的開頭和結尾是在場景的上下文中設計的。
9、編劇應該通過劇本的線條，以便讀者能夠強烈而清晰地感受到并與生動的視覺畫面聯系起來。通過對文本的描述揭示了創(chuàng)作原理的描述。
五、劇本的初稿
1、在寫作風格上，劇本的正式寫作與前幾個階段的寫作有根本的不同。此時，不再使用敘事體，而是使用編寫劇本特別需要的戲劇風格。
2、具體來說，劇本由三個必要的文本部分組成：一個是場景描述；第二是行動和情感描述；第三是角色對話，包括畫外音。
3、為了更好地編寫劇本，作者要求作者除了熟悉劇本中提到的生活，熟悉電影的藝術特色和概念的細致成熟之外，還要具備較強的寫作技巧。
4、 Text Kung Fu是電影作家的專業(yè)基本技能。
5、在編寫劇本時，作者需要同時發(fā)現和掌握各種藝術感受，如人物的感受，視聽形式的感覺等。
6、劇本射擊而不是射擊能力的最關鍵問題是它是否緊緊抓住角色的動作。只要腳本中存在連續(xù)的字符行，就永遠不會被占用。
7、劇本編寫的要求作者必須善于捕捉和描繪角色的外部動作。他們有能力賦予角色與強烈個性的獨特對話。他們可以精煉并隱式編寫場景，并以最合適的詞語傳達場景。內容中的藝術能量使其既具有文學性又富有想象力。
8、培養(yǎng)文本功夫的目的不是為了使文字非常華麗，也不是為了追求小說的小說效果，而是為了使傳達和反映未來電影的形狀和內涵更加強大。 。
9、劇本初稿的文本級別將為其最終出現奠定基礎。因此，我們應該盡量充分發(fā)揮作者表達文字的能力，但要注意不要在寫作過程中過于傲慢。在對話中描述，并煞費苦心地去做生意。
10、劇本初稿的一個重要特征是作者在藝術思維中具有非常寶貴的新鮮感。
11、在編寫初稿的整個過程中，有必要保持創(chuàng)造性意識的連續(xù)性。
12、在正常情況下，除了偶爾遇到個別部分的小問題外，在劇本初稿的寫作階段，一般不會出現嚴重妨礙這個想法的嚴重問題，因此無法寫入。如果在寫作的這個階段，我總覺得文學思想不順暢。
